“The Beast in Me”, 2025’in en iyi dramlarından biriydi. Yazar Aggie Wilkes (Claire Danes) ile zengin, potansiyel olarak katil Nile Jarvis (Matthew Rhys) arasında geçen psikolojik bir kedi-fare oyunu. Gabe Rotter tarafından yaratılan dizide, iki dev oyuncu ve karakter, sahne sahne, içten ve tematik açıdan etkileyici performanslar sergiliyor.
İki şarkılık gösterinin müziklerini Sean Callery , Tim Callobre ve Sara Barone üstleniyor . Üçlü, zarafetle izleyicileri tedirgin ediyor; drama ve gerilimde “az çoktur” yaklaşımını benimsiyorlar. Müzikal olarak da karakterlere ve izleyicilere saygı gösteriyorlar.
Callery ve Barone kısa süre önce What’s On Netflix ile yaptıkları röportajda, beğenilen dizinin müziklerini nasıl bestelediklerini ve müziğin Aggie Wilkes ve Nile Jarvis’in karakterlerinin derinliklerine nasıl işlemesini istediklerini anlattılar.
Aggie için temalar tartışmaya nereden başladınız ikiniz?
Sara: Claire Danes’in muhteşem performansını görmeden önce bile, senaryoda o karakterin doğası çok netti. Filmi görmeden önce bile temalar ve fikirler yazmaya başladık, bu da güzel bir lükstü.
Sean: Karakteri düşünürken aklınıza gelen kelimeler neler diye düşünmenizi sağlayan bu yöntemi seviyorum. En başlarda yapılan görüşmelerde ” kırılgan ” kelimesi ortaya çıktı. Kırılgan ve yapışmış … Kırılgan ve yapışmış kelimelerinin kulağa nasıl geldiğini merak ediyorum.
Ve üçüncü hemşehrimiz [besteci] Tim Callobre de bu süreçte eşit derecede önemli bir rol oynadı. Üç farklı sanat dalının bir araya gelmesi gereken gösterilerden biriydi. Bence kendine özgü bir ses ortaya çıktı.
Peki Aggie için kırılgan ve yapışkan efektlerini nasıl elde ettiniz?
Sean: Çok sayıda organik akustik enstrüman kullandık – solo enstrümanlar. Solo çello ile çok şey yaptık. Tim harika bir yaylı çalgılar ve solo kemancı. Ayrıca, o kırılgan, endişeli ve yakın sesi yaratmak için yaylı ve nefesli çalgılardan da çok vurmalı sesler çıkardık. Her şey çok samimiydi.
Çok tatsız bir hale getirmemeye dikkat etmeliydik çünkü zaten biraz sevimsiz biriydi; huysuz ve içine kapanık biriydi. Kötü karakterlerde bile, berbat bir insana bile aşık olmalısınız. İlginizi çekmelidir, yoksa diziyi izlemezsiniz. Ama altında, kalbinin biraz olsun ortaya çıkmasına izin verdiğimizde her zaman sevdiğimiz yaralı bir insan vardı. Yani o vardı, sonra da Nil Boğazı vardı ki bence bu, çözülmesi çok daha zor bir şeydi. Ve sonra da ikisinin birlikteki dinamiği var.
Nil Nehri neden bu kadar zorluydu?
Sara: Onun aşırı derecede kötü ve şeytani görünmesini istemedik. Onun için ağırbaşlı bir ses tonu istemedik. İki karakter arasındaki dinamik için bir ses tonu bulmak eğlenceliydi. Çünkü aralarında biraz eğlence, biraz entrika ve merak var. Çok farklı olsalar da belirli seviyelerde bağlantı kuruyorlar. Dizide çok fazla karanlık ve çok stresli müzik var, ama aynı zamanda entrika da var ki bu dengeyi sağlamak açısından zorlu ama çok güzel bir şeydi.
Sean: Bunun için çok deneme yapmamız gerekti.
Bu deneylerden bazıları nelerdi, sizi nerelere götürdüler?
Sean: Kaç kere üzerinde çalıştığımızı bilmiyorum – Nile ile ilk karşılaştığımız sahnede, merdivenlerden görünüşünde – onu gördüğümüzde sesi nasıl olmalıydı? Orada hiç müzik var mıydı? Sara’nın da belirttiği gibi, onun o tuhaf, neşeli havasını biraz da olsa yansıtabildiğimize şaşırdım. Bunu bilinçli bir seçimle mi yaptık bilmiyorum, çünkü sahnelerinden herhangi birini durdurursanız, neredeyse biraz palyaço gibi görünüyor.
Matthew Rhys’in müziklerini besteleme ayrıcalığına hiç sahip olamadık. Ancak Bayan Danes’in Homeland dizisindeki müziklerini besteleme ayrıcalığına sahip oldum . Sekiz yıl boyunca onun müziklerini besteledim, sonra da bu dizide. O gerçekten muhteşemdi. Hatta bence en büyük zorluklarımızdan biri şuydu: Lütfen müzik bunun önüne geçmesin.
Ve böylece Nile ile merdivenlerde farklı renklerle denemeler yaptık. Sonunda, güzel bir huzursuzluk hissi veren ama tehlikeli olmayan bir ipucu ortaya çıktı ve bu da ince bir iplik geçirme işiydi. Açılış sahnesinde, sen, ben ve Tim arasında dokuz veya on versiyon yapmış olmalıyız. Sonuçta nasıl sonuçlanacağı konusunda hepimiz çeşitli versiyonlar üzerinde çalışıyorduk.
İÇİMDEKİ CANAVAR. (Soldan sağa) Brittany Snow, Nina rolünde ve Claire Danes, Aggie Wiggs rolünde, İçimdeki Canavar dizisinin 108. bölümünde. Fotoğraf: Netflix’in izniyle © 2025
Sara, Nile için aşırı kötü karakter ipuçlarından nasıl uzak durmak istersin?
Sara: Çok minör olan bazı armonilerden kaçınıyorduk, armonik olarak işleri biraz açık tutuyorduk. Ancak kullandığımız sesin, işlenmiş organik enstrümanların tını kalitesi biraz sıra dışıydı. Onları biraz alışılmadık ama aşırı karanlık olmayan şekillerde işliyorduk.
Sean: Kırmızı halıda Matthew Rhys ile tanıştık. Ona, “İşimizi kolaylaştırdığınız için teşekkürler. Çok karmaşık bir karakteriniz var, müziklerini bestelemek zor.” dedik. O da, “Tahmin edeyim. Bol bol minör akor.” dedi. Çok komikti.
Bana kalırsa hemen olmasa da, içimdeki canavarın , karakterin – daha uzun vadeli, aşkın bir mesajın – bununla bir ilgisi olduğu fikri gelişti . Hepimizin içinde çok şiddetli ve yıkıcı bir şekilde yönlendirilebilen bir miktar saldırganlık var.
Saldırganlık kendi başına mutlaka bir insan sorunu değildir, ancak başkalarına zarar vermek amacıyla kullanıldığında sorun olabilir. Bu yüzden, bölüm boyunca ortaya çıkan bu giderek artan sesi geliştirdik. Bu boğuk, giderek artan şiddet fikrini bir şekilde seviyorum; sonunda kendini gösterdiğinde, o anı biraz hak etmiştik. Hiç yoktan ortaya çıkmadı.
Sara: Bu, bastırılmış gibi hissedilen, içten içe kaynayan bir ses. Sonra da serbest kalmasına izin verin.
“İçimdeki Canavar” gerçekten de psikolojik bir drama olarak işlev görüyor. Az önce bunun harika bir örneğini verdiniz, peki müziğin izleyicinin bilinçaltına nasıl hitap etmesini istersiniz?
Sean: Ben, insanların farkında bile olmadan etkilendiği, alt metinsel unsurlar içeren müzik seçimleri yapmayı seviyorum. Bu, motifler, melodiler ve yavaş yavaş ortaya çıkan şeyler şeklinde olabilir.
Bence müziğin oldukça ekonomik olduğunu söylemek doğru olur. Çok yoğun ve ağır bir müzik değildi. Bazen sonunda ortaya çıkıp şiddetle saldırdığı anlar oluyordu. Ama ondan önce, tıpkı bir volkan gibiydi – yer yükselip alçalıyordu – ve sonunda bir patlama oluyordu.
Sara: Her enstrümanın gerçek bir amacı olduğundan ve gerçekten duyulduğundan emin olalım. Dediğiniz gibi, gerektiğinde ve daha büyük anlar için ipuçları daha karmaşık hale geldi, ancak her sesi çok amaçlı bir şekilde kullanmaya çalıştık.
Aggie ve Nile’ı müzikal olarak ayrı tutmak mı istediniz? Temalarının herhangi bir şekilde örtüşmesini, birbirine bağlanmasını istediniz mi?
Sara: Kullanılan enstrümanlar açısından onları oldukça farklı tuttuk. Aggie’nin sürekli panik atak geçirme eşiğinde olan, kırılgan ve endişeli enstrümanlar kullandığını söylüyorduk. Ve onunla yaratmaya çalıştığımız duygu da buydu.
Oysa Nil’de bu türden daha büyük bir gerilim vardı. Her an ikisinin de kontrolü kaybedebileceği düşüncesi aklımdan geçiyordu.
Sean: Şahsen, dizideki en zor iki sahnenin -en zor anlardan birinin- dizinin başlarında yaşandığını ve hepimizin bu sahnelerde yer aldığını düşünüyorum. Bunlardan biri, tavuk yedikten sonraki mutfak sahnesiydi; kadın içeri girip kitap hakkında sunum yapmaya çalışıyordu. Biraz atışıyorlardı ve birbirlerini tanımaya çalışıyorlardı.
Müziksel olarak, izleyicinin bu sahnede nasıl hissetmesi gerektiğine dair bir ipucu yakalamasını istemedim. Bu, müziğin anı kapsamasını, onların gidip gelmeleri için iyi bir alan sağlamasını istediğimiz anlardan biriydi. O mutfak sahnesinin karmaşık olduğunu hatırlıyorum. Diğeri ise sonrasında, beşinci bölümde sarhoş olup gece içkisi için bir araya geldikleri sahneydi – bir nevi flörtleşme, ama aynı zamanda çok fazla şüphe ve benzeri şeyler de vardı.
Şiddet içeren bir cinayet sahnesinden ziyade, üzerinde çalışılması en zor şeylerden bazıları bunlardı; çünkü şiddet içeren sahneler çok fazla beceri, doku, odaklanma ve elbette güç gerektiriyor. Ancak karakterler arasındaki bu anların inceliği, besteciler olarak karşılaştığımız en büyük zorluktu. Muhtemelen bu yüzden üç kişiye ihtiyacımız oldu. Daha önce hiçbir dizide bu kadar etkileşimli bir çalışma görmemiştim. Gerçekten çok eğlenceliydi, harika bir işti, çok da zorlu bir çalışmaydı.
İÇİMDEKİ CANAVAR. Claire Danes, İçimdeki Canavar dizisinin 102. bölümünde Aggie Wiggs rolünde. Fotoğraf: Netflix’in izniyle © 2025
Nile’ın finalde Nina Jarvis’e (Brittany Snow) maskesini düşürdüğü ve kendini ifşa ettiği anı konuşalım. Matthew Rhys’in o sahneye kattığı çılgınlığı nasıl vurgulamak veya daha da artırmak isterdiniz?
Sean: Sara, ben ve Tim’in o futbol topuyla başa çıkmak zorunda kaldığımız farklı anlar oldu. Şunu anladık ki -ve bu, senaryoyla ve elbette Bay Rotter’ın anlatımıyla da ilgili- ” az çoktur ” türünden bir şeydi. Üzerine daha fazla korku veya tuhaflık eklediğimizde, üst üste binen bir şapka gibiydi.
Çığlık attıktan sonra bir tür arınma sağlamak için bir bölüm vardı. Sonra gerçekten karanlık, kirli müziklere geri döndük. Sara çok güzel bir şey üzerinde çalışmıştı, onu sonradan ekledik ve biz de üzerine eklemeler yaptık.
Sara, lütfen buna eklemeler yap — ancak şiddet sahneleri dışında, bunlar oldukça az.
Sara: Her enstrümanda tutumlu olma zihniyetine bir nevi sadık kaldık. Ama evet, enstrümanlar daha öncekinden daha agresifti.
Sean, dediğin gibi, Nile’ın gülümsemesinde biraz palyaçovari bir şey var. İkiniz de programın The Kinks’in “Death of a Clown” şarkısıyla biteceğini biliyor muydunuz?
Sean: Hayır, izlemedik. Tek pişmanlığım, yanılmıyorsam Netflix’te [jenerikte] 13 saniyeden sonra ileri sarabiliyorsunuz. Ve bu tür şarkılar için o kadar para harcayacaksanız, bizi izlemeye zorlayın.
